《北上》開播至今，趙冬苓一直關注著觀眾的評價，“現在流行‘顯微鏡式追劇’，對編劇的創作來說，這是壓力也是動力，提醒我們必須注重細節，盡可能不留BUG。”
以原著為基礎，設計故事脈絡
和劇版《北上》比起來，原著中故事時間跨度極長，但當代部分內容較少，情節相對簡單。
因此，趙冬苓接到劇本寫作任務后，面臨著一個難題：如果背景是當代的話，那么很多故事都得重新創作，否則從戲劇角度來看，無法形成真正的戲劇沖突。
于是，結合原著的架構，趙冬苓在劇本里設置了“六家人”的敘事脈絡，通過這六家人的經歷去講故事，同時展現謝望和等人的成長歷程。
在創作過程中，趙冬苓曾經發現一個問題，即原著中有一個女性角色馬思藝，但很難承擔起“女一號”的份量。幾經考慮，她決定在劇本里創作夏鳳華這個人物。
她心目中的夏鳳華，是一個從小被人忽視的女孩，“她的性格非常單純，甚至顯得有些‘晚熟’。夏鳳華是一個不斷發現自我的姑娘，一個人慢慢成長，成為一位很強大的女性。”
“夏鳳華這個角色，完全是從創作角度出發創作出來的。”趙冬苓同時提到，并不存在為了演員去專門創造角色的情況，大概是劇本定下來一年后，才確定由演員白鹿飾演夏鳳華。
圖片來源：電視劇《北上》微博
《北上》開播后，她看了兩集，“從《警察榮譽》開始，我才知道了白鹿這位演員。對于導演在劇中塑造出來的夏鳳華，她的表演非常好，我也挺滿意。她是個非常聰明的女孩。”
高度還原，書寫家庭命運變遷
趙冬苓小在濟寧長大。大運河蜿蜒流過，上初中時，她經常會在放學后跑到運河附近玩，很多兒時的光影也就此深深烙在了記憶之中。
《北上》講的是運河人家的故事，對趙冬苓來說，寫劇本如同實現了一次精神上的回溯。
她想起了運河沿岸的風光，“老運河兩側有很多商鋪，還有一個很有名的巷子叫竹竿巷，店里賣各種竹子做成的器具，從南方運過來，再通過大運河運走，這些就是我的少年時代。”
長大后，她離開了家鄉。后來，為《北上》寫劇本時，趙冬苓和導演姚曉峰、原著作者徐則臣一起去采風，所見所聞結合頭腦中的運河記憶，共同化作劇中的生活日常和人物故事。
圖片來源：電視劇《北上》微博
年代劇里有時代變遷，也有家長里短。趙冬苓把《北上》的背景放在“千禧年”，從京滬高速鐵路通車寫起，劇組拍攝時使用了一些特定文化符號，比如QQ以及當時的流行歌曲。
“劇中有個細節，是出現了李宇春的歌，是導演加上的。”這讓趙冬苓一下子想到了“超女”流行的年代，大家都拿著手機發短信為偶像投票，“看到這段時，我很驚喜。”
從內容節奏到美學呈現，她解釋，這次主創團隊也在做一種藝術探索：不依靠“強情節”取勝，而是完全書寫時代大潮中每個家庭的命運變化，依靠對生活的高度還原去吸引觀眾。
從生活出發，避免“懸浮感”
其實，對現實題材的影視劇來說，還有一個問題需要特別注意，即“如何避免懸浮感”。
作為編劇，趙冬苓非常不喜歡“懸浮感”，“所謂‘懸浮’，就是沒有生活，只是根據某種戲劇邏輯去推理，比如幾分鐘要打一個耳光等，以此調動觀眾的情緒，使他們愿意追劇。”
這樣情節浮夸的劇目，或許能夠一時給觀眾帶來新鮮感，但卻未必能長久。趙冬苓認為，有“懸浮感”的作品最容易被AI替代。
圖片來源：電視劇《北上》微博
“現在DeepSeek很火，它的閱讀量極大，可以據此輕松地寫出一個劇本。”但趙冬苓發現，問題就在于DeepSeek閱讀的海量劇本可能有好有壞，并未經過篩選。
所以，她認為，從理論上來說，這就很可能導致DeepSeek“好的也學，壞的也學”，最后寫出來的會是那種特別套路、特別符合“反轉”規律的作品，獨創性沒那么強。
對于編劇來說，想要寫出好劇本，就不能一味迎合市場和觀眾，而是要從實際生活出發去創作，才能最大限度避免“懸浮感”。一部好劇，即便沒有流量明星，也能收獲一票“死忠粉”。
不成名不要緊，關鍵是要把生活過好，這是趙冬苓的人生哲學和生活態度，同樣慢慢滲透在日常創作中，一點“悲憫”加一點“理想主義”，這是她在創作中始終堅持的東西。(完)
